Anastasia: "Mijn uitwisseling aan het Shanghai Conservatorium is tot nu toe een spannende reis, zowel muzikaal als cultureel. Door het bijwonen van Chinese operavoorstellingen, concerten en verschillende lezingen ben ik veel meer gaan begrijpen en leren over de muziek en de cultuur hier. Elke week zijn er zoveel concerten in Shanghai, dat ik soms niet kan kiezen naar welk concert ik moet gaan omdat er verschillende interessante concerten op dezelfde dag zijn. Dankzij deze concerten heb ik een aantal van mijn favoriete erhu-artiesten live kunnen zien, contact met ze kunnen leggen en lessen kunnen regelen. Ik heb gemerkt dat de Chinezen erg gastvrij zijn voor buitenlanders die hun cultuur en muziek willen leren kennen. Ik reisde naar Xi'an, wat een ander perspectief bood. De mogelijkheid om les te krijgen van erhu-meester Jin Wei in de noordelijke muziekstijl uit de provincie Shaanxi bracht aan het licht hoe groot het verschil is tussen de verschillende Chinese muziekstijlen en hun speeltechnieken en muzikale frasering. In de zuidelijke Chinese stad Suzhou had ik ook de gelegenheid om naar lezingen te luisteren en les te krijgen van een beroemde componist en erhu-meester Zhu Changyao. Ik kreeg veel waardevolle feedback over hoe ik zijn composities moest spelen en om te zien welke technieken worden gebruikt om verschillende stijlen van Zuid-Chinese muziek te spelen. De focus op de verschillen in lokale Chinese muziekstijlen heeft me ook geïnspireerd om creatiever na te denken over mijn eigen klassieke muziekpraktijk en hoe regionale verschillen muzikale expressie vormgeven. Het in evenwicht brengen van mijn vioolstudie met het leren van de erhu, Chinese muziek en taal is uitdagend maar lonend. Deze uitwisseling geeft me niet alleen veel waardevolle ervaring, maar inspireert me ook om na te denken over toekomstige samenwerkingen, waarbij ik elementen van Chinese en Westerse muziek kan combineren om iets unieks te creëren. Ik ben enthousiast om deze ervaringen mee terug te nemen naar Nederland en te delen wat ik heb geleerd." Wil je Anastasia horen spelen op de Erhu, kijk dan op haar YouTube kanaal. https://youtu.be/NhchqWj7FxU?si=p7GaIz_YDYujNecG
David Lauwen, voorzitter van het College van Bestuur, licht toe: “Om ons onderwijs te versterken en ruimte te bieden aan innovatie, onderwijskundige kennis en samenwerking, is het noodzakelijk dat we Codarts anders organiseren.” De veranderingen zijn ingegeven door de uitdagingen waar Codarts voor staat. De kosten zijn hoger dan de inkomsten, en er worden bezuinigingen verwacht in het hoger onderwijs waardoor de financiële positie van de hogeschool verder onder druk kan komen te staan. Daarnaast veranderen de behoeften van studenten, werkveld en maatschappij snel. Om financieel gezond te worden en sneller in te spelen op deze veranderingen, is een flexibele en toekomstgerichte aanpak nodig. Codarts heeft daarom het voornemen het management, de ondersteuning en de bedrijfsvoering te reorganiseren. De hogeschool heeft hier inmiddels advies over gevraagd aan de Medezeggenschapsraad, is in gesprek met de vakbonden en heeft haar personeel geïnformeerd. Het definitieve plan voor de reorganisatie wordt naar verwachting begin februari bekendgemaakt, zodra het formele proces is afgerond. Codarts realiseert zich heel goed dat deze organisatieverandering impact heeft op medewerkers die zich dag in dag uit met veel passie inzetten voor het onderwijs. We zorgen dat deze veranderingen zeer zorgvuldig en transparant worden doorgevoerd met oog voor onze collega’s.
De afdeling Wereldmuziek werd eind jaren ’80 opgericht door Jan Laurens Hartong en Joep Bor. Dit maakte Codarts het eerste conservatorium in Nederland met een focus op muzikale tradities uit verschillende delen van de wereld. Dat was destijds baanbrekend en door de jaren heen heeft Codarts zich internationaal niveau onderscheiden met deze afdeling. Opnieuw pioniersrol vervullen Uit een uitgebreid onderzoek onder docenten en experts bleek echter dat de Wereldmuziekafdeling in haar huidige vorm niet langer voldeed aan de veranderende wensen en behoeften van de studenten en de muziekindustrie. Technologische vooruitgang en globalisering hebben geleid tot nieuwe uitdagingen in het muziekonderwijs. Codarts speelt hierop in met een vernieuwd programma dat studenten voorbereidt op een steeds meer geglobaliseerd muzieklandschap. Met deze transitie wil Codarts haar pioniersrol blijven vervullen door zich te richten op nieuwe muzikale vormen en moderne technologieën, zoals digitale muziekproductie en cross-culturele projecten met lokale en internationale partners. Belangrijkste veranderingen Codarts streeft naar een inclusieve visie, waarin diversiteit en globalisering centraal staan. Een van de belangrijkste veranderingen is de introductie van twee nieuwe specialisaties: Maqam Music en Afro-Caribbean South American (Latin) Music. Om studenten beter voor te bereiden op een internationale muziekcarrière, worden er concrete stappen gezet op het gebied van ondernemerschap, culturele diversiteit en het opbouwen van zowel lokale als internationale netwerken. Studenten krijgen hierdoor de kans om hun horizon te verbreden en hun vaardigheden te versterken. Belang voor de muziekscene Ook voor de muziekscene is de transitie van de Wereldmuziekafdeling belangrijk. Doordat Codarts bijdraagt aan de ontwikkeling van een nieuwe generatie musici die verschillende muzikale tradities weet samen te brengen, zorgt dit voor een verrijking van de mondiale muziekindustrie. Codarts bereidt vooruitstrevende muzikale talenten voor op een voortdurend veranderende wereld. Studenten worden op die manier experts in hun vakgebied, innovatieve denkers en culturele ambassadeurs, in een wereld die meer dan ooit behoefte heeft aan verbinding door muziek. Trots op onze alumni Onze trots voor de Wereldmuziekafdeling wordt versterkt door de verhalen van oud-studenten, zoals alumna Jawa Manla, die recent sprak in het tv-programma Podium Klassiek. Zij deelde haar bewondering voor Codarts als unieke plek in de muziekwereld: "Een plek die mijn leven heeft veranderd. Nergens anders in de wereld wordt wereldmuziek net zo serieus genomen als klassieke muziek en jazz.” Jawa benadrukte hoe Codarts haar gevormd heeft als muzikant en als persoon. Haar verhaal onderstreept waarom we blijven investeren in de afdeling Wereldmuziek. Terugkijken kan via deze link .
Tijdens het bezoek aan Codarts Circus Arts was het panel was onder de indruk van de openheid tijdens gesprekken met studenten, docenten en staf, en - belangrijker nog - van wat zij hadden waargenomen. Circus Arts voldoet aan alle accreditatiestandaarden en -criteria, inclusief het bijzonder kenmerk, en volgens het panel biedt Codarts met deze opleiding iets unieks, met een brede impact op zowel de studenten als de stad Rotterdam, en op de nationale en internationale circusgemeenschap. Het panel roemde de veilige en ondersteunende omgeving die Codarts biedt aan studenten, zowel mentaal als fysiek, evenals het hoge prestatieniveau dat mede mogelijk wordt gemaakt door het ‘Team Around The Artist’ (TATA) en onze toegewijde en veeleisende staf. De aanvraag voor het bijzonder kenmerk werd gezien als een sterke weerspiegeling van de visie van de opleiding en de zorgvuldige implementatie daarvan. Panel: "Het panel heeft nog nooit zoiets gezien op het gebied van circusonderwijs: niet alleen het gebouw en de materiële faciliteiten zijn uitstekend, het feit dat er ter plekke ondersteuning is voor de gezondheid en het welzijn van de studenten zorgt voor een uitstekende materiële en ondersteunende infrastructuur voor uitvoerende kunstenaars. Het team is hooggekwalificeerd, heeft sterke professionele netwerken en ervaring en is enorm toegewijd." Een aandachtspunt vanuit het panel betreft de diversiteit binnen de studentenpopulatie. Hoewel de internationale samenstelling wordt gewaardeerd, wordt aanbevolen om in samenwerking met relevante partners ook meer Nederlandse en Rotterdamse diversiteit aan te trekken. Dit defintieve rapport wordt ingediend bij de Nederlands-Vlaamse Accreditatieorganisatie (NVAO) voor de formele verlenging van de accreditatie van de opleiding voor de komende zes jaar. Anna Beentjes, hoofd Circus Arts: "Codarts Circus Arts is erg trots op de positieve erkenning die we hebben gekregen van het internationale accreditatiepanel. Een erkenning van de prestaties die we in de afgelopen zes jaar hebben geleverd en die mogelijk zijn gemaakt door de gebundelde krachten van het hele team van Circus Arts."
Zoals elk jaar vond op de eerste vrijdag van oktober de Erasmus MC publiekslezing 'Lof der Geneeskunst' plaats, in de Doelen. Dit keer was het thema 'De spreekkamer van de toekomst'. Drie topwetenschappers van het Erasmus MC spraken over de uitdagingen waar de gezondheidszorg in de toekomst voor staat en deelden hun ideeën voor mogelijke oplossingen. Net als voorgaande jaren zorgden de circus-, muziek- en dansstudenten van Codarts voor indrukwekkende optredens tussen de presentaties door. Codarts is dan ook trots op deze mooie samenwerking, die elk jaar weer iets bijzonders toevoegt aan het evenement.
Sophie Nakou is een getalenteerde vocaliste, componiste en zangcoach met een rijke en diverse muzikale achtergrond. Na aanvankelijk pop en jazz te hebben verkend, verschoof haar passie naar de Latijns-Amerikaanse muziek tijdens haar studie in Barcelona. Ze verfijnde haar vaardigheden verder aan Codarts, waar ze zich verdiepte in de Afro-Cubaanse en Braziliaanse muzikale tradities en haar repertoire verrijkte met invloeden uit bolero, son Cubano, Nueva trova en timba. Sophie heeft een unieke zangstijl, vol emotionele diepgang en kwetsbaarheid, die het publiek heeft weten te betoveren op prestigieuze evenementen zoals het North Sea Jazz Festival, het Music Meeting Festival, het de Doelen World Music Festival en het Dias Latinos Festival. Momenteel leidt ze haar eigen groep, "Nakumba!", en bereidt ze de release van haar debuutalbum voor. In Sophie eigen woorden: "Ik ben een vocaliste en performer die gepassioneerd is over het verkennen van de menselijke zangstem en de muziek die over de hele wereld bestaat. Ik werk nauw samen met muzikanten uit de Latijns-Amerikaanse en Braziliaanse jazzscene. Bovendien hou ik van lesgeven en mensen helpen hun stem te vinden en hun potentieel te ontdekken!"
“Het is een unieke kans om mijn passie voor de ontwikkeling van jong talent, de kracht van cultuur en de strategische uitdagingen van een veranderende wereld samen te brengen.” . Hij vervolgt: “Al die jonge mensen van over de hele wereld die naar Rotterdam komen met hun dromen en ambities. Ze wagen de sprong in het diepe, durven zich volledig te laten zien en ontwikkelen zich om hun volledige potentieel te bereiken. Dat proces van talentontwikkeling beschouw ik als een van de mooiste aspecten van mijn werk. Tegelijkertijd is er de uitdaging om Codarts als organisatie vooruit te helpen in een wereld die continue in verandering is. Mijn economische perspectief op de wereld speelt daarbij een belangrijke rol. Hij noemt de muziekindustrie als voorbeeld. “Waar we vroeger de platenmaatschappijen leidend waren, zien we nu dat streamingsdiensten de toon zetten. Voor een beginnend artiest kan het ingewikkeld zijn om daarin mee te draaien,” legt hij uit. “Grote internationale bedrijven bepalen grotendeels hoe we cultuur beleven. Die verschuiving heeft ook invloed op hoe wij artiesten opleiden. Zij moeten niet alleen hun vak beheersen, maar ook veerkrachtig en multidisciplinair zijn, zodat ze zich krachtig kunnen verhouden tot die veranderende wereld. Ons verhaal overtuigend “Wat we nu zien,” zegt de kersverse collegevoorzitter, "is dat de cultuursector voortdurend onder druk staat. Het ongecoördineerde cultuurbeleid van het nieuwe kabinet dreigt een kaalslag te veroorzaken in de kunst- en cultuursector. De voorgenomen bezuinigingen op hoger onderwijs, onderzoek én de rem op de instroom van internationale studenten hebben een grote impact op ons innovatief vermogen en onze blik naar buiten.” Hij vervolgt: “Ik vind dat we ons als onderwijs- en cultuursector gezamenlijk moeten richten op het lange termijnperspectief: hoe willen wij onze samenleving inrichten, wie willen we zijn? Geven we de nieuwe generatie de kans om zich te verhouden tot de uitdagingen waar zij voor staan? Het is onze verantwoordelijkheid om te voorkomen dat de creatieve en intellectuele rijkdom van deze sectoren verder wordt uitgehold, maar juist wordt versterkt voor de toekomst. We moeten daar duidelijk voor staan; dát verhaal moeten we voortdurend en overtuigend vertellen – niet alleen tijdens verkiezingen of bij bezuinigingen. Cultuur, onderwijs en onderzoek vormen het fundament dat ons verbindt en zijn van onschatbare waarde." Een schat aan ervaring David brengt een schat aan ervaring mee naar zijn nieuwe rol als collegevoorzitter. Hij heeft altijd gewerkt op het snijvlak van strategie en organisatieontwikkeling in de culturele sector en was daarnaast meer dan 15 jaar financieel directeur in het MKB. Daarnaast heeft hij verschillende toezichthoudende rollen, zoals bij de Melkweg en het IFFR, en bestuurders en toezichthouders gecoacht. “Ik heb dus altijd dicht bij het bestuur gezeten, maar het is een heel andere beleving om nu zelf de leiding te hebben. Nu moet ik daadwerkelijk uitvoeren,” vertelt hij. Naast al deze ervaring is David ook muzikant - hij speelt piano, gitaar en bas. Een cultuur van openheid Zijn belangrijkste prioriteit op dit moment is ervoor te zorgen dat de verantwoordelijkheid binnen Codarts komt te liggen bij de professionals die het beste in staat zijn om die verantwoordelijkheid te dragen. “Het gaat erom hoe we onze docenten en staf optimaal ondersteunen. Zij hebben de grootste invloed op de levens van onze toekomstige artiesten en we moeten hen de ruimte bieden om dat optimaal te doen,” legt hij uit. "Stap één is dus het neerleggen van verantwoordelijkheid waar die hoort." De volgende stap is het creëren van een cultuur waarin openheid, energie en lef centraal staan. “We moeten elkaar kunnen aanspreken, inspireren en samen de volgende stappen zetten.” David voegt toe: “Dit alles in een veilige en stabiele omgeving, waarin innovatie en talentontwikkeling zo goed mogelijk worden gestimuleerd. Codarts heeft de afgelopen tijd veel onrust gekend en mijn doel voor de komende maanden is om zo snel mogelijk duidelijkheid te scheppen. We moeten eerlijk naar elkaar zijn en beslissingen nemen die financiële stabiliteit brengen. Vanuit die rust kunnen we bouwen aan de langetermijnvisie die we samen ontwikkelen. Dus: wat willen we over 5 of 10 jaar bereikt hebben? Van daaruit moeten we terugkijken en bepalen welke stappen we nu moeten zetten. De voorgenomen fusie met de Willem de Kooning Academie en het wenkend perspectief van Cultuur & Campus is een prachtig vooruitzicht dat onze kracht kan bestendigen en ons tegelijkertijd helpt breder te ontwikkelen en te profileren voor de nieuwe generatie studenten.” Verbindingen leggen binnen en buiten Codarts David is nog maar enkele weken bij Codarts en moet in korte tijd iedereen en alles leren kennen. “Ondertussen moet de organisatie mij ook leren kennen en moeten we als CvB-team beslissingen nemen over hoe we verdergaan. Het is een uitdaging om in korte tijd zowel verbindingen te leggen als door te pakken.” Terwijl hij bezig is met het leggen van verbindingen binnen de organisatie, kijkt David ook naar buiten, naar de stad die zo belangrijk is voor Codarts. “De connectie met Rotterdam is essentieel en die wil ik verder verdiepen. Codarts zit al diep in de haarvaten van de stad en iedereen die hier werkt heeft een band met Rotterdam. Maar er is nog veel meer mogelijk.” David denkt aan strategische partnerschappen met bijvoorbeeld de Doelen, het Theater Rotterdam en het Hiphophuis. “We kunnen het Kruisplein en Schouwburgplein laten bloeien!” zegt hij enthousiast. “Ik zou het liefst alle ramen van ons gebouw openen, zodat iedereen kan zien wat we hier doen en bij ons wil horen. Ik wil dat Codarts een plek wordt waarvan iedereen zegt: ‘Daar moet je zijn, daar gebeurt het.’” Een droom die uitkomt Diezelfde ambitie geldt ook voor de energie binnen de organisatie zelf. “Het hoogste doel is dat het werken hier ontzettend leuk is,” zegt David. “Dat je als medewerker op zondagavond denkt: ‘Morgen gaan we er weer voor!’ Natuurlijk hoeft dat niet altijd zo te voelen, maar de gemene deler moet zijn dat we hier met veel energie en inspiratie werken, en dat we blij worden van alles wat er om ons heen gebeurt.” Voor David is werken bij Codarts in ieder geval een droom die uitkomt. “Het feit dat ik hier ’s ochtends binnenkom en dan iemand met een cello op de rug naar een zaal zie lopen... Het besef dat dit mijn werk is – om me te verhouden tot deze mensen die hier hopelijk hun eigen verhaal gaan ontwikkelen – dat is fantastisch,” vertelt hij trots. “Het feit dat ik in deze positie mag bijdragen en echt iets van betekenis kan zijn, impact kan maken vanuit mijn visie – het kan bijna niet gaver.”
Tijdens het academisch jaar 2024-2025 treden diverse ensembles van Codarts Klassieke Muziek live tijdens het IFFR. Hierbij begeleiden ze een selectie korte films, samengesteld door het festival. De muziek voor deze korte films is speciaal gecomponeerd door studenten van de Master’s Screening-opleiding van Codarts, onder begeleiding van coach Han Otten. De live-uitvoeringen vinden plaats in het prachtige LantarenVenster op Rotterdam Zuid. Studenten directie leiden de repetities en uitvoeringen, na het volgen van een workshop filmmuziek-dirigeren in de maanden voorafgaand aan het project. Het IFFR 2025 vindt plaats van 30 januari tot en met 9 februari 2025 op diverse plekken in Rotterdam. Meer informatie www.iffr.com .
Het fusietraject is een initiatief van Codarts (internationale hogeschool voor kunstvakonderwijs), Hogeschool Rotterdam (waar de Willem de Kooning Academie onderdeel van is) en de Erasmus Universiteit Rotterdam. De fusie was gericht op het gezamenlijk kunnen aanbieden van hoogwaardig kunstonderwijs in Rotterdam, dat aansluit op de maatschappelijke opgaven en bijdraagt aan talentontwikkeling onder één gezamenlijke vlag. De onderwijsinstellingen zien met elkaar het potentieel en de toegevoegde waarde die het versterken van het hoger kunstonderwijs kan betekenen voor studenten, de stad en de onderwijsinstellingen. Ambities het best te realiseren via huidige samenwerking Het potentieel van de fusie tussen Codarts en Willem de Kooning Academie is uitvoerig onderzocht en daaruit is gebleken dat de combinatie van beide instellingen op dit moment een onvoldoende basis biedt voor het duurzaam realiseren van een Rotterdamse kunstinstelling. De samenwerking in de huidige vorm is de beste weg om de ambities voor krachtig kunstonderwijs en baanbrekend onderzoek te realiseren. De focus blijft gericht op het versterken en verdiepen van de bestaande samenwerkingen, zodat de betrokken instellingen vanuit hun eigen identiteit en kracht optimaal kunnen bijdragen aan het kunstonderwijs in Rotterdam. Hoogwaardig kunstonderwijs als leidend kompas ‘’Onze inzet om samenwerkingen te verkennen die bijdragen aan het hoger kunstvakonderwijs in onze stad is blijvend’’, reageert Sarah Wilton-Wels als collegevoorzitter van Hogeschool Rotterdam. ‘’Die gedeelde ambitie en droom, hoogwaardig kunstonderwijs dat onze studenten en de stad verdienen, is en blijft ons leidende kompas in het vormgeven van de onderwijs- en onderzoeksamenwerkingen. We willen voor nu vooral duidelijkheid en rust creëren, zodat iedereen weet waar die aan toe is.” David Lauwen, collegevoorzitter Codarts: ‘“Ondanks het beëindigen van het fusietraject blijven we verenigd in onze inhoudelijke doelen en kijken we vol vertrouwen naar de mogelijkheden om onze gezamenlijke visie waar te maken”. Onderwijs- en onderzoeks samenwerkingen Codarts, Willem de Kooning Academie (WdKA) en de Erasmus Universiteit (EUR) werken structureel samen op het gebied van kunstonderwijs- en onderzoek. Zo zijn er gezamenlijke projecten en colleges waaraan studenten van de drie instellingen aan deelnemen. Sinds 2015 werken de instellingen samen in het Rotterdam Arts & Science Lab (RASL). Daarin wordt, in de vorm van de dual degrees, onderwijs aangeboden waarin de kunsten en wetenschappen samenkomen. Studenten behalen gelijktijdig een hbo- en universitaire bachelor. Daarnaast biedt de RASL-minor een blik op grensoverstijgend onderwijs. Onderzoek voorbij de grenzen van kunst en wetenschap wordt gestimuleerd. Volgend jaar viert RASL haar tiende verjaardag en is het een bewezen praktijk en uitstekende voedingsbodem voor intensivering van de samenwerking tussen WdKA, Codarts en de EUR.