PINK HORIZONS -between collapse and care- In deze hedendaagse circusvoorstelling vormt Bauhaus zowel inspiratiebron als vertrekpunt. Pink Horizons onderzoekt hoe creatie kan ontstaan vanuit crisis, en hoe kleur en vorm functioneren als krachtige statements in plaats van louter decoratie. Via collectieve structuren en speelse verstoringen ontvouwt zich een dynamisch geheel waarin afbraak en zorg elkaar afwisselen. De voorstelling stelt niet de vraag wat de toekomst zal zijn, maar hoe wij ervoor kiezen die vorm te geven. Ga voor tickets en meer informatie naar de website van Circusstad Festival . Regie: Cox Ahlers Performers/ creators: Third year students Codarts Circus Arts ’25 – ‘26 Emilie Benešová, Lydie Boisset, Edvin Broms, Luigi Fabia Valdatta, Rafael Gonzalez, Anna Rosa Jacke, Manja Köhmstedt, Patricia Leon, Fer Mariscal Jiménez, Christian Martinez Betancourt, Roos Ruitenbeek, Yoav Shemesh, Jerry Simon, Oskar Thomas, Ailvin Turmel, Julie Voisin. Credits: Direction: Cox Ahlers Assistance direction: Nastasja Jagodic Light: Edwin van Steenbergen Sound: William Bakker Rigging: Saar Rombout, Nikolay Pyasta, Erik Berkey Production: Vivian Hendriks Costume design: Loek van Cruchten Graphic campaign image: Emilie Benešová, Jerry Simon, Fer Mariscal Jiménez
Dit studiejaar sluiten vijf nieuwe docenten zich aan bij Codarts Klassiek. Zij brengen ieder hun eigen achtergrond en specialisme mee – van muziekgeschiedenis tot orgelimprovisatie en van tuba tot bastrombone.
Voor het eerst in vele jaren keert het Codarts Symphony Orchestra terug om samen op te treden met de Codarts Dance Company in hun jaarlijkse Martha Graham-project. Eens in de vier jaar krijgen studenten van het Codarts Symphony Orchestra de kans om samen te werken met een dansproductie en te leren van deze vorm van samenwerking, iets wat ook in hun toekomstige carrière kan voorkomen wanneer zij bijvoorbeeld dansproducties of balletten begeleiden. Tickets en meer info vind je op de website van Theater Zuidplein .
In een programma dat techniek, expressie en verhalende kracht combineert, tonen deelnemende gezelschappen hun nieuwste creaties en interpretaties. Dit festival is een viering van vernieuwing, artistieke visie en de passie van de nieuwe generatie dansmakers, een onmisbare ervaring voor iedereen die de toekomst van ballet wil beleven.
Met een programma opgebouwd rond de thema's Silk Roads, South America en Afro-Caribbean Journeys nam Wanderlust bezoekers mee langs een rijk palet aan muzikale tradities. Van Anatolische en Ottomaanse muziek tot Braziliaanse, Cubaanse en Afro-Caribische stijlen: het festival liet zien hoe cultureel erfgoed, artistiek vakmanschap en eigentijdse interpretaties samenkomen binnen de opleiding Global Musics. Gedurende de week betraden tientallen ensembles en afstuderende studenten het podium in zowel de Grote als de Kleine Zaal van het WMDC. Naast ensembleconcerten kregen ook individuele afstudeerprojecten een prominente plek binnen het programma, waarmee studenten hun eigen artistieke signatuur presenteerden aan publiek, medestudenten en docenten. Wanderlust is een jaarlijks terugkerend evenement waarin de internationale en interculturele identiteit van Codarts Global Musics centraal staat. Het festival brengt uiteenlopende muzikale tradities samen en laat zien hoe muziek mensen, culturen en verhalen met elkaar verbindt. Daarmee vormt Wanderlust niet alleen de afsluiting van een studiejaar, maar ook een podium waarop de volgende generatie musici hun artistieke ontwikkeling viert en deelt.
De afdeling Wereldmuziek werd eind jaren ’80 opgericht door Jan Laurens Hartong en Joep Bor. Dit maakte Codarts het eerste conservatorium in Nederland met een focus op muzikale tradities uit verschillende delen van de wereld. Dat was destijds baanbrekend en door de jaren heen heeft Codarts zich internationaal niveau onderscheiden met deze afdeling. Opnieuw pioniersrol vervullen Uit een uitgebreid onderzoek onder docenten en experts bleek echter dat de Wereldmuziekafdeling in haar huidige vorm niet langer voldeed aan de veranderende wensen en behoeften van de studenten en de muziekindustrie. Technologische vooruitgang en globalisering hebben geleid tot nieuwe uitdagingen in het muziekonderwijs. Codarts speelt hierop in met een vernieuwd programma dat studenten voorbereidt op een steeds meer geglobaliseerd muzieklandschap. Met deze transitie wil Codarts haar pioniersrol blijven vervullen door zich te richten op nieuwe muzikale vormen en moderne technologieën, zoals digitale muziekproductie en cross-culturele projecten met lokale en internationale partners. Belangrijkste veranderingen Codarts streeft naar een inclusieve visie, waarin diversiteit en globalisering centraal staan. Een van de belangrijkste veranderingen is de introductie van twee nieuwe specialisaties: Maqam Music en Afro-Caribbean South American (Latin) Music. Om studenten beter voor te bereiden op een internationale muziekcarrière, worden er concrete stappen gezet op het gebied van ondernemerschap, culturele diversiteit en het opbouwen van zowel lokale als internationale netwerken. Studenten krijgen hierdoor de kans om hun horizon te verbreden en hun vaardigheden te versterken. Belang voor de muziekscene Ook voor de muziekscene is de transitie van de Wereldmuziekafdeling belangrijk. Doordat Codarts bijdraagt aan de ontwikkeling van een nieuwe generatie musici die verschillende muzikale tradities weet samen te brengen, zorgt dit voor een verrijking van de mondiale muziekindustrie. Codarts bereidt vooruitstrevende muzikale talenten voor op een voortdurend veranderende wereld. Studenten worden op die manier experts in hun vakgebied, innovatieve denkers en culturele ambassadeurs, in een wereld die meer dan ooit behoefte heeft aan verbinding door muziek. Trots op onze alumni Onze trots voor de Wereldmuziekafdeling wordt versterkt door de verhalen van oud-studenten, zoals alumna Jawa Manla, die recent sprak in het tv-programma Podium Klassiek. Zij deelde haar bewondering voor Codarts als unieke plek in de muziekwereld: "Een plek die mijn leven heeft veranderd. Nergens anders in de wereld wordt wereldmuziek net zo serieus genomen als klassieke muziek en jazz.” Jawa benadrukte hoe Codarts haar gevormd heeft als muzikant en als persoon. Haar verhaal onderstreept waarom we blijven investeren in de afdeling Wereldmuziek. Terugkijken kan via deze link .
Het programma verbindt Clara Schumann, Sjostakovitsj en Debussy en is samengesteld in lijn met Gordan Nikolic’ eigen repertoirekeuze en de leerdoelen van het traject. De strijkinstrumenten staan centraal in een krachtig en expressief programma, met een bijzondere rol voor de harp in Debussy’s meesterwerk. Programma Claude Debussy – Danse sacrée et danse profane (met harp) Clara Schumann – Romance nr. 2 (Allegretto: Mit zarten Vortrage), arr. voor strijkorkest Dmitri Sjostakovitsj – Chamber Symphony for Strings in C minor, op. 110a
